"차이 기계: 현대 미술의 기술과 정체성"이 Wrightwood 659에서 열립니다.

웹의 진화와 함께 인간 관계의 새로운 개척에 대한 꿈이 생겼습니다. 인종, 민족, 성별, 성적 취향, 장애 등의 일반적인 식별자에서 벗어나는 것입니다. 올 가을, Wrightwood 659는 감시, 삭제, 착취의 어두운 면을 약속하는 질문을 던집니다.

큐레이터인 티나 리버스 라이언(Tina Rivers Ryan)은 “디지털 아트에 대한 관심이 갑자기 폭발적으로 증가하는 상황에서 이번 전시가 디지털 아트의 오랜 역사에 대한 인식을 높이는 데 도움이 되기를 바랍니다.”라고 설명합니다. “이 작품들은 디지털 기술을 다루는 예술가들이 오랫동안 기술과 차이 사이의 복잡한 관계를 고려해왔다는 것을 보여줍니다. 불행하게도 현대 미술 전반에 걸쳐 그렇듯이 이들 예술가들은 박물관과 갤러리를 포함한 기관의 체계적 편견으로 인해 커뮤니티를 넘어 가치를 인정받지 못하는 경우가 많습니다.”

차이 기계: 현대 미술의 기술과 정체성은 우리 삶을 형성하는 디지털 도구를 재구상하는 17명의 예술가와 집단으로 구성된 다양한 그룹을 선보입니다. 이번 전시회에는 소프트웨어 기반 및 인터넷 아트부터 애니메이션 비디오, 바이오아트 실험, 디지털 게임, 3D 프린팅 조각품에 이르기까지 지난 30년에 걸친 프로젝트가 포함됩니다. 이 작품들은 함께 신흥 기술의 미학적, 사회적 잠재력과 본질적인 질문인 디지털 세계에 산다는 것은 무엇을 의미하는가를 탐구합니다.

Difference Machines에서 전시되는 20개의 작품은 기술을 예술 제작에 적용하기 위한 다양한 전략의 예를 보여줍니다. 전시회에 참가하는 예술가는 Morehshin Allahyari, Zach Blas, Danielle Brathwaite-Shirley, AM Darke, Stephanie Dinkins, Hasan Elahi, Sean Fader, Rian Ciela Hammond, Rafael Lozano-Hemmer, Joiri Minaya, Mongrel, Mendi + Keith Obadike, Sondra입니다. 페리, 키스 파이퍼, 스카웬나티, 사야 울팔크, 리오르 잘만슨.

차이 기계: 현대 미술의 기술과 정체성은 Buffalo AKG 미술관(이전의 Albright-Knox 미술관)에서 조직하고 Buffalo AKG 미술관 큐레이터인 Tina Rivers Ryan 박사와 교수인 Paul Vanouse가 공동 기획했습니다. 버팔로 대학교. 차이 기계: 현대 미술의 기술과 정체성 AAMC(Association of Art Museum Curators)로부터 2022년 우수 큐레이터 상을 수상하여 AAMC가 인정한 최초의 예술 및 기술 주요 조사가 되었습니다.

이번 전시회는 Wrightwood 659에서 Alphawood Exhibitions LLC가 주최합니다.

자세한 내용을 알아보려면 wrightwood659.org를 방문하세요.